桜

很久没有来过六本木一带，
基本每次来六本木，也都是奔着周边的美术馆而来。

这里有，国立新美术馆，21_21 DESIGN SIGHT，森美术馆，
还有三得利等企业和财团不定期举办的流动艺术祭。

4月份刚好是樱花季节，今年虽然错过了赏樱花的好时机，
但，达米恩·赫斯特的樱花展不容错过。

达米恩·赫斯特（Damien Hirst，1965年6月7日－）生于布里斯托，是英国青年艺术家的主要代表人物之一。他主导了1990年代的英国艺术发展并享有很高的国际声誉。赫斯特在1986年9月就读于伦敦大学金匠学院。1995年获得英国当代艺术大奖特纳奖。

这天，在国立新美术馆门前，也展示了吉冈德仁的《玻璃茶室-光庵》。
生活在大都市的方便之处就是，不用刻意专程去很远的地方看那些艺术品，那些艺术品自然而然会汇集到人多的地方来。
这也是linlinxing喜欢生活在东京的原因之一吧。

吉冈德仁（Yoshioka Tokujin，1967年1月20日－）日本设计师。
他活跃在设计、建筑、现代美术领域，以自然为主题、其超越人类感官知觉的作品在国际范围得到高度评价。
他曾获得过多个国际奖项，作品被纽约现代艺术博物馆（MoMA）、蓬皮杜中心、维多利亚和艾尔伯特博物馆（V&A）等世界主要博物馆永久收藏。他也被美国《新闻周刊》评选为“世界尊敬的一百位日本人”之一。

这天的主角是，达米恩·赫斯特的《樱》展。
尽管东京的新冠每日感染八千，但来看展的人还是排成了长龙。
自疫情来，去任何公众场所，都养成了预约的习惯。
因为入场人数的限制等等原因。

美术馆这种地方。
如果挤得人山人海，真是非常影响观赏体验。
往往主办方，也会在门票收益和观赏体验之间做最佳调整。

其实我对达米恩·赫斯特并不熟悉。
甚至是第一次听到这个名字。

刚看到《樱》展的宣传海报时，还以为作者是和草间弥生老奶奶一样，
只是偏执于画自己的“圆点点世界”的另一个樱花版本。

这天的展，除了给人绚烂多彩的视觉冲击之外，
还让人思考关于创作的种种。
我非常羡慕在艺术创作时的艺术家，写作中的小说家。
某种执着，被人们认可之后，那就是风格。

我喜欢现代艺术更多的原因是，它与时俱进，符合现代人的思考和审美。
乃至于展现方式也非常现代。

比起大部分晦涩的古典艺术。
现代艺术虽然缺乏一点深度，也更容易被人们快速消费，
但是，它彰显和散发出来活力气息，是这个时代人们精神上所需要的东西。
更有一种亲近感。
而不是那些时代久远，事不关己高高挂起的古典艺术品。
也许在展厅的某个角落，作者可能静静地坐在那里，看人们观赏自己的作品。

这天，好像是今年第一次看展。
居然已经是四月份。